媒觀講堂─我要活下去：映演比率能救國片嗎？（上）／賴郁臻

現場與會的四位講者。

　
台灣的觀眾品味低落，才不懂國片的好嗎？

　
　　牽猴子整合行銷總監王師，從事電影發行多年，一直致力於國片的發行，他認為台灣電影的問題，不是通路而是內容。隨著時代的變遷，觀眾的娛樂管道不再只有電影，OTT的出現以及其他的娛樂產品，都是影響觀眾進院線欣賞電影的因素；除此之外，台灣電影品質不穩定，一再挑戰觀眾對台灣電影的感受，漸漸地失去對國片的信心。他認為製作方不該一昧指責觀眾的品味，如果台灣觀眾是愚昧的話，今年賀歲檔的《關鍵少數》和《海洋奇緣》，就不會創下票房佳績，台灣觀眾長期受到文化洗禮，是有能力鑑賞電影。

　
「映演比率」執行上的阻礙

　
　　王師反對推行「映演比率」，他認為映演比率會造成滿盤皆輸的局面，觀眾不進戲院，片商也賺不到錢，且台灣國片一年的產量是無法負荷院線的電影數目。他呼籲各縣市政府推行光點戲院的操作模式，透過策展、講座，培養觀眾的品味；而不只是冀望商業戲院的保護政策，在未來觀眾有無限多選擇下，應該是強化「內容」而不是要求台灣觀眾應該無止盡包容台灣電影。

　　
推行「映演比率」，讓好的球員，有好的球場

　
　　野薑花公民總會理事長陳雪梨表示，當初連署推行「國片映演比率」，起因於許多媽媽希望孩子可以看到更多台灣電影，可以聽到關於他們的故事；她認為電影可以作為文化傳承，讓下一代能夠透過電影產生共感，產生文化認同，她表示台灣社會因為欠缺認同感，使得社會產生分歧，因此希望改善國片的生存空間，讓台灣人有說自己故事的機會。

　
　　陳雪梨重申「再好的球員，沒有球場，是打不出好球」，而現今國片即是少了好球場的問題。國片欠缺展演空間，國片在院線影城的排片制度下，無法於好萊塢電影抗衡，外國影片的映演比率遠高於國片許多，因此壓縮國片生存空間。陳理事長借鏡韓國電影工業，韓國政府透過保護政策，成功扶植電影產業。她呼籲政府應盡力發展文化產業，文化產業屬於無煙工業，不會帶來污染，是我們應該去重視的一環，而她認為電影發展當前的首要課題，即是「國片映演比率」的推行，保障國片的收益，讓台灣的電影可以繼續生存下去。